lunes, 6 de agosto de 2007

Artenavas 07: Las Navas del Marqués, varios olvidos y un inciso

Por José Mª Amigo Zamorano

Cuadro de Aute en Artenavas 07

Las Navas del Marqués


En el post anterior hablamos de una visita que hicimos a una exposición de arte contemporáneo que, con el rótulo de Artenavas, comenzó allá por el año 2002, con ínfulas de feria de arte, en Las Navas del Marqués y que ha terminado con tan solo 14 expositores.

Fue, como acabamos de decir, en la villa abulense de Las Navas del Marqués. Villa que está situada, casi, en la Sierra del Guadarrama, a pocos kilómetros de El Escorial. Lope de Vega en unos versos decía: “Yacen al pie de Guadarrama helado / Las Navas del Marqués ese es su nombre / donde el florido prado viste un prado / que no hay escarcha o nieve que lo asombre”. Un pueblo que mas que mirar para Ávila, se inclina hacia Madrid de donde le vienen los forasteros en el verano y el trabajo todo el año. Se hizo tristemente célebre a últimos del pasado año y principios de este, pues el Ayuntamiento del PP (el alcalde y el secretario están imputados) Al parecer desde el Ayuntamiento consintieron la tala de 4 o 5.000 pinos cuando ya el Tribunal Superior de Justicia de Castilla y León había prohibido construir, una denominada Ciudad del Golf, en ese sitio protegido donde anida la cigüeña negra y otras aves. Ya en años anteriores, su castillo (tiene uno llamado Magalia) recibía la visita del que fuera presidente del gobierno de España, Felipe González. Y como se viera, aquel, por entonces, envuelto en casos de corrupción, algún que otro malicioso dio en llamar al castillo, la cueva de Alí Babá.

Por otra parte, por aquí anduvieron el escritor Lope de Vega (citado más arriba) y el humanista, asesor de Felipe II, Arias Montano. En el año 1917 se encontraron, veraneando, Dámaso Alonso y Vicente Aleixandre. Se hicieron amigos y Dámaso Alonso inoculó el veneno de la poesía a Vicente Aleixandre. Todos sabemos el resultado: V. Aleixandre, premio Nobel. Por los años cincuenta, pasaron por él pueblo numerosos personajes, de los cuales destacamos, porque nos da la gana, al escritor extremeño Eusebio García Luengo o al director de cine Bardem, donde escribió el guión de una de sus películas más emblemáticas: Calle Mayor.

Varios olvidos:

Bien, cuando hicimos esa rápida mirada a Artenavas 07 se nos pasaron por alto, en un primer momento, 3 artistas que exponen en la exposición que membramos: Aute, Canogar y Casañé. Un olvido no intencionado, pero injusto sino lo remediáramos. Es lo que tienen las prisas, que son como miradas a medias y, como dice el refrán: las medias, no son buenas ni para las piernas… Olvidarnos de ese Aute, tan famoso… y por tanto de sus círculos concéntricos del dolor que manan lágrimas… de este Diego Canogar, ¡Ah, Canogar!... de casta le viene al galgo… sus esculturas de hierro se tienden en el espacio como telas de araña. O ese Albert Casañé, cuyo hierro sale de sus manos adquiriendo blandura algodonosa.


Un inciso sobre José Luis Menéndez:

Curioso, que fueran, sobre todo, escultores del hierro,herreros modernos del Arte, los que se nos olvidaran ya que su buen hacer, sin menospreciar a los restantes artistas, nos había complacido. Particularmente José Luis Menéndez. El de raíces férreas, cabellos de hierro al viento, endurecidas entrañas y nervios de acero que se hunden en la tierra.

José Luis Menéndez que, suponemos, al tiempo que trabaja, medita. Y sus meditaciones nos llegan con esas claves metafóricas, con esos sms que se van introduciendo en el ordenador de nuestro cerebro. Nos gusta creer que son el espíritu de su creador, José Luis Menéndez hecho Hombre: El Hombre fuerte como el hierro. El Hombre, creador del mundo en que vivimos, desafiando a los cielos de donde procede el rayo destructor. El Hombre, con mayúsculas, hecho además Mujer que se enfrenta, al tiempo que se ofrece, (recordamos otra mujer: la del monumento al poeta Curros Enriquez, en La Coruña, quien, con el torso desnudo, desafía al Destino, quizás al Mar Incógnito) Decimos que se ofrece, porque lo engendra con placer y lo pare con dolor. Esa mujer, que desafía los vientos tormentosos de la Vida, con sus cabellos al viento y la mano abierta para seguir abonando y sembrando la tierra, es capaz de sacrificarse, si fuera preciso, en acto heroico de pervivencia de la especie; no por casualidad el corazón lo tiene a la altura de la vulva y los testículos. Homenaje, pensamos, de José Luis Menéndez a su padre, a su madre, o a él mismo.

Una conjunción de barras de hierro, retorcidas, que se engordan y adelgazan para lograr, como un mago del hierro, de la materia inerte un acto, vivísimo, de objetivo dramatismo.

En fin, asi es el Hombre de grandioso. Y lo sabe. Y es consciente de esa elevada estatura, capaz de las más grandes hazañas.

Mas, no queda ahí su reflexión, sino que la transforma en meditación dialéctica. Lo decimos porque el Hombre, lo mismo que se eleva a las alturas, se abaja hasta las más repugnantes y criminales acciones: ama y odia: acaricia o hunde a sus semejante, con la daga asesina, en la más negra noche que es la muerte: señor, por tanto, de la Vida y de la Muerte: de la Paz y de la Guerra. Así nos habla, nos grita, José Luis Menéndez en sus creaciones: ¡mirad al Hombre!

Sobre el hierro vuelca sus reflexiones, sus inquietudes más profundas, porque le parece la materia más apropiada: permanente y degradable: hueso y carne: igual que el artista como individuo: podrá pervivir en el recuerdo de las generaciones futuras, enraizarse en el recuerdo de la Humanidad; o, como las raíces, hundirse en el polvo, en la tierra y desaparecer: es la caducidad: el final de todo ser vivo: volverse elemento químico: hacerse Nada creadora para seguir alimentando la Vida a las futuras generaciones.

Eso significan sus esculturas de hierro hechas raíces, convertidas en cabellos, transformadas en huesos y vísceras... Es el Hombre: fuerte como sus huesos, débil como su carne y quebradizo como las finas hebras de pelo.

Aunque, tal vez, por qué no, este artista, al que no conocemos de nada, al que no hemos tratado en ningún momento, no haya pensado, jamás, en estas cosas, ni haya visto, no oído, nunca, nada sobre el monumento a Curros Enriquez. También podría ser. Sin embargo, nos gusta verlo así... Qué se le va a hacer. Alguno tenía que laborar sobre los grandes temas del Arte...

jueves, 2 de agosto de 2007

ARTENAVAS 07: Continuamente Debilitándose


ARTENAVAS 07: Una Exposición Venida a Menos

Por José María Amigo Zamorano

El 19 de julio se inauguró la sexta edición de Artenavas. Con este nombre se conoce a una exposición de artes plásticas que la villa de Las Navas del Marqués programa como una de sus actividades culturales de verano. El evento comenzó en el año 2002 con cerca de 80 artistas ¡casi na! Y amplia publicidad en prensa, radio y televisión y ha ido reduciendo sus participantes de año en año, como si en su camino, en vez de fortalecerse, se hubiera ido debilitando, adelgazándose de tal modo hasta quedar en puro hueso. Tal es así que el pasado año y este son solo 14 los creadores que se han presentado. Son los siguientes: Luis Eduardo Aute, Diego Canogar, Albert Casañé, Luis Castelo, Santiago Costales, Gabriel Fuertes, Alvar Haro, Evelyn Hellenschmidt, Ángeles Mauriño, José Luis Menéndez, Bruno Mezcua, Eduard Resbier, Faustino Ruiz de la Peña y Jorge Varas. La edad de estos artistas oscila entre 40 y 50 años; y solo uno, el más conocido de todos ellos por otros menesteres artísticos, Luis Eduardo Aute, pasa de los sesenta.

Sería legítimo preguntarse que ¿a qué obedece este adelgazamiento, esta escuchimización numérica? Y lo sería porque no lo sabemos. Como no sabemos cuál era el fin que se quería conseguir. Qué objetivos se marcaron. Como tampoco sabemos qué impulso inicial llevó a los dirigentes del Ayuntamiento a montar una exposición de tal magnitud. Decir que nos extraña esto sería mentir, dado el continuo oscurantismo de sus decisiones a que nos tienen acostumbrados los jefes consistoriales del PP navero..."No lo sabemos", se refiere a mi: yo no lo sé. Y, a mi, me parecen "oscurantistas", cuando no se hace un debate al viento dándole toda la publicidad posible, con luz y taquígrafos como se dice ahora. Eso creo yo que es Democracia en la que todos pueden opinar. No en vano "Democracia" significa "Gobierno del Pueblo". Y como creo que no se ha dado pues... en ese sentido iba lo de "No lo sabemos". Un plural muy particular: el mío. Y que nadie se apunte que me borro, como decía Unamuno.Bromas y plurales aparte... Decíamos más arriba que los expositores de Artenavas 07 son gente madura. Su experiencia, es de suponer, está garantizada por una vida de trabajo a lo largo de esos años, por numerosas exposiciones, y premiada con diversos galardones. Aunque, pienso yo, no están, por la edad, en la mejor posición para transmitirnos, con frescura, los nuevos ideales del arte. Tienen ya callos en sus manos. El tierno colorido de lo que a la Humanidad le inquieta en este momento se logra con carne más fresca. Lo decimos porque el hombre, como persona, individual e intransferible, se hace en la niñez. Y esa, a todos ellos, les queda muy lejos. Se sabe que es, en esa etapa de la vida, cuando se van cristalizando los caracteres que luego paren al artista. Un ejemplo de ello está en uno de los artistas que exponen, Luis Castelo, sus dos obras son: las fotos de un ornitorrinco y una rata. Este expositor nació en Barruelo de Santullán, Palencia, 1961. De niño sus padres lo trasladaron a Madrid. Se interesó por la naturaleza desde su infancia. Su padre, taxidermista de profesión y cazador de afición, le pone en contacto con el campo y los animales. Entablará relación con los que serán más tarde notables biólogos, le encargarán capturas de especímenes diversos para sus investigaciones en el Museo de Ciencias Naturales de Madrid. Aquello le permitió conocer desde muy temprana edad animales poco conocidos por otros niños de ciudad: lagartos ocelados, tritones, serpientes, eslizones o ranas de San Antonio. De ahí, de su niñez, le vino su inclinación hacia los animales. Se hizo en la niñez. Y allí quedó. Todo lo demás tiene esa impronta. Esto no quiere menospreciar su valía en el manejo de la fotografía; que además utiliza la técnica que llaman digitográfica y que según la revista Diorama es grabar con luz en soporte magnético/binario.Y como hemos nombrado a este hijo de taxidermista para comprobar que el artista se hace en su niñez, a los demás les pasa igual. Escribiremos algunas cosas de cada uno de ellos: Canogar, ¡ah, Canogar! de casta le viene al galgo: sus esculturas de hierro son airosas, geométricas. Las cabezas, bien modeladas, un poco frías, de Santiago Costales están expuestas en el otro recinto, en Los Toriles; allí también expone, el escultor Jorge Varas, quien parece alumbrar con sus almas de aluminio a los tristes navegantes. El grueso de artistas, doce, muestran sus obras en el convento de Santo Domingo y San Pablo en periodo de restauración: así, Gabriel Fuertes, quien ha enviado varias de sus construcciones, un tanto insólitas, surrealistas diríamos; porque él dice que quiere abrir puertas, sin dar soluciones, vale; y Alvar Haro es un gran cromatista, sus dos cuadros así lo atestiguan; una veterana de Artenavas es la alemana Evelyn Hellenschmidt, quien, como en otras ocasiones, trabaja el hierro con mimo, con primor, casi con exquisitez, colocando siempre al hombre en el centro, pero pequeñajo, como acojonado ante lo que él mismo ha construido; cuadros con estructura arquitectónica, como un arquitecto los planos de viviendas, asi son los cuadros que expone Ángeles Mauriño; de José Luis Menéndez, como de la artista alemana, se puede decir que ya es viejo en esta actividad cultural navera, y que trabaja el hierro a las mil maravilla transformándolo en raíces que se adhieren a la tierra o se elevan al cielo como cabellos agitados por el viento o se convierten en vísceras, costillas…; en el catálogo aparece, hay que decirlo, una escultura que no es la expuesta; de Bruno Mezcua dice el catálogo: "Llegué a una ciudad desierta..." y desde luego la casa está desconchada y sucia, triste, como vuelta en sí misma, aislada, miserable, puede ser un reflejo de esos barrios misérrimos que pululan por los arrabales de las grandes ciudades, o eso hemos querido intuir; otro artista influido por la fotografía es Eduard Resbier, cuyos dos cuadros, muy logrados, son: uno, la superficie del mar y el otro un paisaje de negrura azulada, en la que aparecen como luces alo lejos; Faustino Ruiz de la Peña es el individualismo hecho pintura descoyuntada, cuadros en el cuadro, sin relación aparente… parecen influidos por el cine y el pop americano, hasta se ve un sombrero vaquero del lejano oeste.

CONCLUSIÓN: a la exposición, aunque diminuta, escuchimizada, podría valer más en otro escenario; la come el convento con tanta piedra para tan poca obra; se la traga; luego, en Los Toriles, las esculturas no destacan apenas del color del fondo, por lo que pasan desapercibidas, como si estuvieran agazapadas, mimetizadas, como los animales en el campo cuando se agazapan para defenderse. Pero aquí su defensa sería que resaltaran. Y finalmente, no vemos que el artista, que dicen que es muy sensible a lo que ocurre a su alrededor, trate temas para la reflexión del público: la emigración y su drama de muerte en el mar, o su tristeza en un medio hostil, la guerra (recordamos ahora a Goya y Picasso, por ejemplo), el racismo, el paro, la falta de viviendas para los jóvenes, los bajos salarios, la homosexualidad, la censura, el terrorismo y sus víctimas... En fin, que no se comprometen con temas de nuestro tiempo.


miércoles, 1 de agosto de 2007

Del Bienestar, la Armonía y la Plenitud Vital: Concha Barbero de Dompablo



Si alguna vez se siente la imperiosa necesidad de seguir el consejo de Sócrates “Conócete a ti mismo”, hay que leer el libro de Concha Barbero de Dompablo, Palabras para el Bienestar. Un camino hacia la armonía y la plenitud vital, de Ediciones Obelisco, julio de 2007. Sabemos que, para muchos, no tiene sentido este consejo, porque siempre se sienten acompañados por uno mismo en el viaje de la existencia como un solo ser. De modo que nadan, como pez en el agua, no sintiendo las contradicciones como tales. Pero hay algunos, pocos, que si se sienten impelidos a meterse y hurgar en las propias entrañas, en los entresijos de su espíritu, con el fin, principalmente, de estar a bien consigo mismos: ser completamente felices. Ellos. Solo ellos. Siguen el dicho popular que reza: ‘La caridad bien entendida empieza por uno mismo’.
Una de esas personas es Concha Barbero que nos narra su experiencia en su viaje hacia el yo, el de ella, en el libro, más arriba citado. Un libro cercano a los denominados de autoayuda.

Comienza con la pregunta “¿Eres feliz?”, porque de lo que se trata, en este paso por la vida, es el de hacerlo en felicidad, completa si es posible. El final no podía ser otro que: “Vives el ahora”, “Te encuentras con tu ser”.
Mas, para llegar a ese feliz desembarco ha tenido que soltar lastre, descargarse de las lógicas anormalidades intelectuales que se le habían adherido al casco como lapas; se tuvo que diseccionar, analizarse, inspeccionarse, desprenderse de las mayores rebabas posibles, chocantes con la coherencia; ellas estorban el trayecto de todo individuo que aspira a ese paraíso con el que siempre ha soñado el Hombre con mayúsculas: la Isla de la Armonía y de la Plenitud Vital dentro de un mundo brutal, decimos nosotros.

Hay que aclarar que ese empeño no es revolucionario, para que las estructuras sociales y económicas que rodean, cambien, como Carlos Marx, por ejemplo, cuyo planteamiento hacia la felicidad era otro: la felicidad se obtiene haciendo que el trabajo de uno, el de Carlos Marx, logre hacer felices a millones de individuos; y no, por ahí no van sus tiros. La transformación interior a la aspira Concha Barbero de Dompablo, se refiere a pequeñas cosas que afean su entorno, a pequeñas actitudes malsanas, a errores diminutos de comportamiento que pueden hacer de la existencia cotidiana un infierno o, por el contrario, darle la felicidad. Es, pudiéramos decir, sin ironía, un cambio de andar por casa: el día a día de ella, con ella y con lo que le rodea. Hay que subrayarlo: es hacia ella, por ella y para ella, todo el esfuerzo que pone en la mirada. Si ella consigue la coherencia, alcanza a apartar las contradicciones de las que está llena nuestra existencia; y por lo tanto: se cambia todo, se transforma todo: se liman asperezas, se limpia uno de maliciosos comportamientos… y entonces: no se juzga, se perdona, se olvida, se ríe, se es responsable, piadoso, caritativo, comprensivo…

Nos va narrando su experiencia, su cambio… y cómo logra su empeño, con las consiguientes compensaciones que recibe por cada conquista alcanzada. De cuando en cuando nos aconseja para que también nosotros alcancemos el Éxito; que no está colmado de riquezas materiales, sino de felicidad, de gozo. Lo que llama Éxito es la consecución de la felicidad. Ese es el objetivo. Esa es su lucha, cuya palabra (lucha) no le gusta, sino paciencia, piedad, amor, perdón, olvido, armonía… Así estaría mejor el mundo. Se comulgaría con el Universo. Ella lo hace.

Palabras para el Bienestar. Un libro de 90 páginas condensa su experiencia.

Se podrá estar, o no, de acuerdo con este planteamiento, pero lo que si está claro es que plantea una cuestión a veces crucial: cómo ser coherente. Y cómo, para ello, para apartar las contradicciones, se necesita conocerse a uno mismo, analizarse...

Un libro que nos enfrenta a nosotros mismos y que, además, está bien escrito, con un lenguaje claro, sencillo, sin una palabra más alta que otra y con la cita oportuna, popular además, en su lugar apropiado... para ser su primer libro… es un buen comienzo que augura otros libros… interesantes de leer. Felicidades, Concha.

lunes, 30 de julio de 2007

Iswe Letu: Del agotamiento de la Monarquía y similares

11 ayuntamientos andaluces han declarado agotado el modelo de estado en España; es decir: consideran casi periclitada la Monarquía.

Pues bien, valoramos en su justo precio esta iniciativa. Y tambien que ha sido hecha desde Andalucía y desde el Parlamento Andaluz. De momento solo son instituciones: ayuntamientos, parlamentos. Falta, por tanto, la calle.

Intuimos que tras esta declaración está el Partido Comunista de España (PCE) que contempla como, poco a poco se va adelgazando, debilitando, elección tras elección (él sí que se está agotado) casi ajeno a los movimientos más luchadores contra la Monarquía que, en la calle, están surgiendo. Y se quieren arrimar al sol que más calienta, el oportunismo es un pozo que les atrae. Ya en un post, hace varios meses, comentamos como Mundo Obrero, que es su órgano de expresión, aparecía con una bandera republicana.

Ahora, con el asunto del secuestro de la revista humorística El Jueves el sentimiento republicano ha aflorado con fuerza y parecen querer rentabilizar ese odio hacia la Monarquía con esta iniciativa. Nosotros damos la bienvenida a este oportunismo, por lo que tiene de socabar el tinglado monárquico que ellos ayudaron a montar.

(Para el que no se acuerde o sea muy joven, es bueno recordar que el PCE firmó la venida de esta Monarquía, heredera del franquismo, y reprimió a los sectores del pueblo que luchaban durante la transición por una ruptura democrática que diera como resultado la República. Por lo que el PCE no nos merece mucha confianza y credibilidad. Mas no queremos ser sectarios y damos la bienvenida a todo el que se une a esta riada republicana.)

Ahora bien, dicho lo anterior, hay que advertir que no se va a conquistar ese bien para el pueblo, que es la República, así, tan facilmente, tan alegremente, con declaraciones como la de esos 11 ayuntamientos. No se agota la Monarquía (aunque lo hace a pasos agigantados) con papeles firmados en parlamentos. Aunque bien venidos sean.

Y es que tenemos presente que el tinglado que han montado, representado en la Constitución de 1978 con la anuencia del PCE que estos se encargaron de difundir y elogiar entre la clase obrera y el pueblo, dice claramente que el Rey es el Jefe de las Fuerzas Armadas y estas las que velan por el mantenimiento del orden constitucional.

Y si velan porque la Monarquía se mantenga, esa constitución les legitima a defenderla con las armas en la mano, que por eso se llaman Fuerzas Armadas.

Nos preguntamos, ¿son tan demócratas (el Rey y el Ejército) como para, en el caso de que el pueblo declarara la agonía de la Monarquía como forma de Estado en votación limpia, aceptar ese veredicto? Por su origen no lo parece, pero...

Alguno podría decir: 'Muy largo me lo fiáis' y 'en todo caso aún no se ha dado el hecho que supone la pregunta'. Podemos irle al paso diciéndole que, en cuanto a los tiempos históricos, la largura nunca se sabe cuántos años pueden ser: a lo mejor muchos o tal vez pocos. En cuanto al supuesto: efectivamente, no se ha dado. Pero hay que estar advertidos... por si acaso.

viernes, 27 de julio de 2007

Descansando con la lírica tradicional

Vista de Zamora desde el río Duero



Antes de poner, en un post, nuestra opinión sobre la declaración, de estos ayuntamientos, acerca del agotamiento del modelo de Estado, es decir de la Monarquía, así, tan alegremente... y tan democráticamente... impulsar un proceso constituyente por la III República... vamos a poner unos versos de la lírica tradicional para cargarnos las pilas:



Por Morales van a Toro
por Tagarabuena y todo.

Si a ver iban sus amores
por Morales los pastores,
las zagalas cogen flores
del Duero entre arenas de oro.


Por Tagarabuena y todo.



Tirso de Molina

jueves, 26 de julio de 2007

¡A por la III... Repúblika!


Once Ayuntamientos andaluces declaran agotado el modelo de Estado e impulsarán un proceso Constituyente por la Tercera República 09:16h. del Jueves, 26 de julio.

Los ayuntamientos de Marinaleda, Alcalá del Valle, Almodóvar del Río, Benalúa, Casariche, Puebla de Cazalla, Espejo, Humilladero, Pedrera y Viznar.

Firmarán una decclaración, hoy, en el Parlamento Andaluz

http://www.larepublica.es/spip.php?article6291

Juan San Martín: Homenaje a las Víctimas del Franquismo

El que fuera 'Ararteko' (Defensor del pueblo en Euskadi), Juan San Martín, Académico de la Lengua Vasca, y connotado poeta euskaldún, le envió una lista de poetas que deberían ser incluidos en la Antología Poética en Homenaje a las Víctimas del franquismo (de la que ya hemos hablado en otros post) a los organizadores de tal acontecimiento. Juan San Martín, excelente persona, murió hace pocos años. Su misiva decía así:

Juan San Martín

Bidasoa Ibiltokia, 4

Telf: 64 14 35

Hodarribia

29-XII-1986



Sr. D. José Mª Amigo

Irún



Querido amigo:
Te mando lo prometido. En cuanto a la inclusión de nombres no debes olvidar a los siguientes:

Gabriel Aresti (fallecido)
Salvatore Mitxelena (fallecido)
Victoriano Gandiaga
Juan Mª Lecuona
Mikel Lasa
José Azurmendi
Xavier Lete
José Antonio Arce "Hartzabal"
Luis Mari Mujika
Koldo Izaguirre
Bernardo Atxaga ('José Irazu')
Joseba Sarrionandía
José Agustín Arrieta
Mikel Arregui
José Ignacio Ansorena ('Alex Azkue')
Josu Landa
Karlos Santisteban
Patri Urkizu
Arantxa Urretavizcaya
Juan Mª Irigoyen
Jesús Mª Arruabarrena ('Jon Iriarte')

Y de momento no me acuerdo de ninguno más.



Saludos

(Juan San Martín 'rúbrica')